ATØMICA SONORA

  Nº20 Weezer / Wednesday - We Might as Well Be Strangers   Rivers Cuomo  referente histórico del power pop y el rock alternativo noventero,  es de esos artistas a los que admiramos desde hace 30 años, rozando la genialidad algunas veces, y otras, las menos, que nos deja fuera de juego.  Ahora  anticipan el lanzamiento de su vigésimo disco de estudio, el homónimo Weezer (popularmente bautizado como el Gold Album ), publicado a través del sello Reprise/Warner con la producción a cuatro manos de Klas Åhlund y Kenny Beats .  Para el sencillo "We Might as Well Be Strangers" ,  recluta la colaboración estelar de Wednesday , sumando la presencia vocal de Karly Hartzman y el característico pedal steel de Xandy Chelmis para firmar su primer feat con otro artista desde 2014. Un tema en el que Cuomo vuelve a hacer que el mundo por momentos sea mejor, creando uno de esos estribillos imbatibles que nis transporta a los mejor de sus años 90.  

  Nº18 Protomartyr - Sounds We Cannot Hear Los estadounidenses Protomartyr ultiman los detalles de su nuevo álbum de estudio, Hotel Usona , cuya salida está prevista para el 25 de septiembre bajo el sello Domino.  La formación de Detroit, abanderada del post-punk de corte sobrio, ritmos cortantes y narrativa lírica densa, adelanta el proyecto con el sencillo "Sounds We Cannot Hear" , grabado bajo la producción de Dave Fridmann ( The Flaming Lips, Mogwai ). El lanzamiento sirve como carta de presentación para un trabajo concebido alrededor de la decadencia socioeconómica y el desgaste estructural del EE. UU. contemporáneo, antes de arrancar su gira internacional. En "Sounds We Cannot Hear" , la banda contrapone un paisaje instrumental tenso con la voz spoken word de Joe Casey , quien disecciona la sobreexposición informativa y el ruido de fondo cotidiano en un escenario marcado por la apatía y la desensibilización social.

  Nº17 Cage the Elephant - Dying in Reverse      Cage The Elephant continúan mostrando el material de su próximo ciclo creativo tras la publicación de Neon Pill (2024). Conocidos por una trayectoria que evolucionó del garage rock enérgico de sus inicios hacia un rock alternativo con matices psicodélicos, la formación de Kentucky estrena ahora "Dying In Reverse" , un sencillo grabado junto a los productores Justin Raisen y SADPONY que formará parte de la banda sonora del videojuego EA SPORTS FC 27 . En "Dying In Reverse" , el vocalista Matt Shultz aborda la idea de un renacimiento personal y la muerte del ego tras superar sus recientes problemas de salud mental, firmando una letra sobre empezar de cero y cortar amarras con el pasado. 

  Nº18 EELS - Cap in Hand   Mark Oliver Everett , alma de EELS , reaparece con  "Cap in Hand" , el nuevo single de su esperado decimosexto álbum,   que verá la luz el próximo 16 de octubre a través de E Works y PIAS. El maestro californiano entrega una pieza íntima con arreglos sencillos de guitarra para acompañar su característica voz ajada y darnos otro gran estribillo marca de la casa.   «En esta canción quería sonar un poco desgastado, como alguien que ha arruinado su vida pero que ahora se da cuenta de sus errores y está intentando enmendarlos con el rabo entre las piernas» , ha explicado Mr. E.     Este nuevo trabajo llegará apenas dos años después de EELS Time! (2024) y de su proyecto Boo Boos  con Kate Mattisson , el c ual llegó al Nº1 con el fabuloso "C´Mon Baby" , el 12 de agosto del año pasado. Ahora encontramos a un  Mark reflexivo sobre las pequeñas victorias, las decepciones y la extraña belleza de haber atravesado...

  Nº18 KRS-One - What is the message   El veterano rapero del Bronx KRS-One reaparece con "What Is The Message" , un single grabado junto a Mad Lion y Jesse West en la producción. El pionero del hip-hop neoyorquino vuelve a apoyarse en una base clásica de boom bap con bombo y caja marcados para lanzar una lírica centrada en las raíces de la cultura urbana, la educación y el respeto a la comunidad.  Frente al sonido comercial dominante, el estadounidense firma un tema sencillo en su estructura, directo en sus rimas y apoyado en coros de fondo que refuerzan su discurso. Una propuesta sobria y fiel a su estilo que demuestra que pese a sus 35 años de carrera sigue manteniendo intacta su vocación divulgativa y su compromiso con el género. 

  Nº17 Kurt Vile - Chance to bleed   Kurt Vile vuelve a rendir tributo a sus raíces con "Chance to Bleed" , el flamante primer adelanto de su décimo álbum de estudio, 'Philadelphia's Been Good to Me' .  El cantautor norteamericano firma un auténtico himno de rock & roll casero que él mismo ha llegado a bautizar con sorna como "hillbilly techno" : una pieza de ritmo  hipnótico llena de guitarras desérticas con inconfundible sello lo-fi de su Filadelfia natal.  Arropado por las guitarras de Greg Cartwright (Reigning Sound) y voces de compañeros de la escena indie como Natalie Hoffman  o  Ethan Buckler (Slint), Vile reivindica el espíritu DIY.  Una joya relajada y rebosante de encanto que demuestra  el amor por hacer música sin presiones ni florituras comerciales.

  Nº18  Jack White  - "G.O.D. And The Broken Ribs" Jack White ha vuelto a liarla de la mejor manera posible, un doble single que quema, con "G.O.D. and the Broken Ribs" liderando una descarga de energía que tanto nos recuerda a la época dorada de sus White Stripes . Es su primer lanzamiento tras  su disco "No Name" de 2024, y el de Detroit sigue en racha. En este corte, White se marca un estilo casi escupido, con una cadencia que recuerda al rap pero pasada por el filtro de su guitarra más sucia y distorsionada.  Le acompañan sus sospechosos habituales (Davis, Keeler y Emmett), logrando ese sonido orgánico que te vuelve a sacudir. Además, el lanzamiento viene con "Derecho Demónico" y una edición en vinilo que ya está volando de las estanterías. Es rock crudo, sin filtros y con esa urgencia que solo un genio como él sabe cocinar.  

  Nº1  Violet Grohl - "THUM" Sube 1 (9 semanas)   Nº2  GRECAS - "Que Culpa Tiene el Lunes" Sube 1 (8 semanas)   Nº3  Foo Fighters - "Your Favourite Toy" Sube 2 (7 semanas)   Nº4  alexsucks - "Flinch" Sube 3 (6 semanas)   Nº5 Ángel Stanich - "Por la hierba"   Nº1 Baja 4 (10 semanas)   Nº6  Rojuu - "The Sundays" Sube 2 (6 semanas)   Nº7 LØSE / Diego Vasallo - "Hay un hueco en algún sitio" Baja 1 (7 semanas)    Nº8  Franz Bauer - "Lost Time" Sube 3 (5 semanas)   Nº9  Robbie Williams - "All My Life" Nº1 Baja 5 (11 Semanas)   Nº10  ciroo / gonza - "#SWAG" Sube 2 (5 semanas)   Nº11  Morrisey - "Notre Damme" Sube 2 (4 semanas)   Nº12  Robyn - "Blow My Mind" Sube 4 (3 semanas)   Nº13  youbet - "Receive" Sube 2 (3 semanas)   Nº14  The Rapants - "Viaxei" Sube 4 (2 semanas) Nº15  Triángulo de Amor Bizarro - "Sacrificio" Novedad    ...

    Nº18  youbet - "Receive" Los de Brooklyn están a punto de lanzar su segundo álbum,  de título homónimo, en el que destacamos este segundo adelanto. Un "Receive"  que se aleja del sonido más ligero de lanzamientos anteriores para abrazar una energía más cruda y directa, casi como un "rugido grunge". Su líder y fundador de la banda, Nick Llobet ,  nos explica "que  la letra explora el conflicto generacional , la supervivencia familiar, la explotación y la autocrítica .  He estado trabajando en el estribillo durante años antes de encontrar el contexto adecuado para la canción". El proyecto comenzó como una propuesta personal de Nick  y ha evolucionado hasta consolidarse como un dúo junto a Micah Prussack en el bajo.   Ambos integrantes son profesores de música en Nueva York y han tenido alumnos que ahora forman parte de bandas relevantes como Geese .   Su música, mezcla ecléctica que suele etiquetarse como indie rock y art pop e...

  Nº17  alexsucks - "Flinch"   Este himno bailable pero oscuro es el nuevo sencillo alexsucks, la banda afincada en Los Ángeles que acaba de publicar "Autopilot", su segundo álbum de estudio. Un disco que se aleja de su debut, donde manejaban un skate punk del que ahora parecen renegar para acercarse a ese indie de los 2000 aunque   añadiendo un estilo propio, "sucio" y con ganchos melódicos muy pegadizos. Tintes góticos y sintetizadores que hacen de este "Flinch" quizás el punto más álgido de su nuevo trabajo. Dos minutos escasos que te atrapan, trepidantes e intensos. Un temazo que se cuela en la lista como la entrada más fuerte.

  Nº15 Kim Gordon - "Not Today"   Kim Gordon publica “Not Today”, nuevo single que continúa la línea iniciada en su etapa post– Sonic Youth en solitario. El tema vuelve a apoyarse en bases rítmicas secas, casi industriales y una producción afilada y minimalista. Gordon insiste en ese cruce entre spoken word, actitud punk y pulsión electrónica que ya exploró en No Home Record .   “No Today” suena deliberadamente incómoda, esquiva, sin concesiones melódicas evidentes. La voz aparece fragmentada, distante, más como herramienta rítmica que como centro emocional. Hay ecos de hip-hop experimental y de noise, pero filtrados desde una mirada contemporánea.  Kim Gordon no busca reinventarse, sino profundizar en un lenguaje propio que ha ido puliendo en los últimos años.Aquí no hay mirada atrás, solo presente y fricción.   “Not Today” confirma a Gordon como una artista que sigue empujando límites sin necesidad de validación.  

  Nº18 The Knocks / Dragonette - "Love Me Alive"   El dúo neoyorquino The Knocks vuelve con la colaboración de Dragonette e n "Love me Alive" , un tema que destila toda su esencia: ritmo contagioso, espíritu hedonista y ese brillo pop que convierte cada lanzamiento en una celebración del momento. Con su mezcla inconfundible de electrónica, funk y house con alma , Ben “B-Roc” Ruttner y James “JPatt” Patterson entregan otro himno pensado para bailar con una sonrisa, pero también con algo de melancolía en el aire. "Love Me Alive " suena a noches largas y neones apagándose al amanecer, con un groove cálido que recuerda a sus mejores colaboraciones con Sofi Tukker o Foster The People . La producción, pulida pero emotiva, vuelve a demostrar su maestría para equilibrar la pista de baile con el corazón.   Siempre hemos admirado esa capacidad suya para transformar el pop electrónico en algo profundamente humano. Aquí, The Knocks celebran la vida, el deseo ...

    Nº18 Jeff Tweedy - "Lou Reed was my babysitter" El eterno trovador de Chicago, Jeff Tweedy , vuelve a abrir su universo más íntimo con Twilight Override , su quinto álbum en solitario y, probablemente, el más ambicioso de su carrera fuera de Wilco . Un triple disco de casi dos horas y treinta canciones donde Tweedy se sumerge sin miedo en sus obsesiones de siempre: el paso del tiempo, la ternura escondida en la melancolía y esa forma tan suya de encontrar belleza en lo cotidiano. Entre las joyas del álbum destaca Lou Reed Was My Babysitter , una oda surrealista y nostálgica que mezcla humor y reverencia hacia uno de sus ídolos, convertida en una suerte de carta abierta al espíritu del rock más libre y decadente. Musicalmente, Tweedy vuelve a moverse entre el folk experimental, la americana quebrada y un pop crepuscular que parece grabado al borde del amanecer.   Twilight Override no busca la inmediatez: es un viaje largo, casi meditativo, en el que cada tema resp...

    Nº20 Ariel Pink - "Mommy Made Dinner"   El siempre impredecible Ariel Pink regresa con Mommy Made Dinner , un tema que recupera esa mezcla irresistible de psicodelia lo-fi, pop retorcido y melancolía doméstica que lo convirtió en un referente del underground. Tras el experimental Dedicated to Bobby Jameson (2017), el californiano vuelve a su territorio natural: melodías brillantes envueltas en ironía y un aire nostálgico que roza lo siniestro. Mommy Made Dinner suena como si los ochenta hubiesen sido filtrados por una cinta VHS encontrada en un desván: voces saturadas, sintetizadores analógicos y un tono entre tierno y perturbador. Es imposible no pensar en John Maus —viejo colaborador y exteclista de Ariel—, con quien comparte ese mismo espíritu outsider y esa fascinación por lo kitsch, lo emotivo y lo absurdo. Ariel Pink sigue siendo un genio inclasificable, capaz de convertir lo cotidiano en arte pop distorsionado. Mommy Made Dinner es otra muestra de su ta...

Nº19 Limp Bizkit - "Making Love to Morgan Wallen"   Limp Bizkit están de vuelta con Making Love to Morgan Wallen , su primer material nuevo desde aquel Still Sucks de 2021 que marcó un inesperado pero potente regreso. La banda de Fred Durst demuestra que todavía tiene mucho que decir, con un single provocador, cargado de ironía y riffs pesados que nos transportan de inmediato a su inconfundible universo. El tema juega entre la sátira y la contundencia, confirmando que los de Jacksonville mantienen intacto su ADN nu-metal. Este lanzamiento llega en un momento en que varias formaciones de los noventa parecen vivir una segunda juventud: ahí están Deftones , renovando su sonido sin perder fuerza, o incluso Korn , revitalizando su legado. Limp Bizkit se suma a esa corriente, mostrando que el tiempo no ha erosionado su espíritu irreverente ni su capacidad para conectar con nuevas generaciones. En Making Love to Morgan Wallen hay groove, distorsión y un guiño descarado a la c...

  Nº17 The Smashing Pumpkins - "Chrome Jets"   The Smashing Pumpkins vuelven a sorprender a sus seguidores con el lanzamiento especial de Chrome Jets , un tema inédito que quedó guardado en los cajones de Billy Corgan y compañía del reciente  Aghori Mhori Mei . Originalmente grabada durante el proceso creativo de su ultimo álbum, la canción resucita ahora como un regalo inesperado para los fans más fieles. El tema conserva toda la esencia de los Pumpkins : guitarras densas, un aire melódico cargado de nostalgia y la voz inconfundible de Corgan guiando el viaje. En Chrome Jets se percibe ese contraste entre la agresividad sonora y la sensibilidad lírica que ha hecho de la banda un referente desde los noventa. Es como abrir una cápsula del tiempo que conecta directamente con el espíritu de sus grandes discos, sin sonar a simple descarte. En Atømica Sonora celebramos esta publicación como una muestra de la vigencia de un grupo que sigue cuidando a su comunidad, revisitand...

  Nº16 Deftones - "Infinite Source"   La entrada más fuerte de la semana no podía venir de otra banda que no fueran los Deftones, que con Infinite Source vuelven a recordarnos por qué son una institución viva del rock alternativo. Este nuevo single llega como parte de la estela de su más reciente trabajo, Private Music , un álbum que ha sido celebrado tanto por la crítica como por sus seguidores más fieles. En él, la banda liderada por Chino Moreno ha sabido refinar su ya característico equilibrio entre furia y belleza, entre guitarras abrasivas y atmósferas etéreas. Infinite Source encarna a la perfección esa dualidad: riffs pesados y contundentes que se abren paso entre capas de sonido envolventes, con una línea vocal cargada de emotividad. La producción es impecable, nítida y poderosa, dándole a cada instrumento un lugar preciso dentro del caos controlado que solo Deftones saben construir. El tema se percibe como un viaje hipnótico, casi cinematográfico, que transporta...

  Nº15 John Maus - "Because We Built It"   El segundo adelanto del esperado nuevo álbum de John Maus confirma que seguimos ante un artista inclasificable y visionario. Because We Built It es un viaje oscuro y magnético, donde los sintetizadores retro y su inconfundible barítono se entrelazan en un mantra casi hipnótico.  Maus , siempre fiel a esa estética entre lo académico y lo underground, entrega aquí un tema que suena tan distópico como profundamente humano. Una muestra más de que su próximo disco promete ser uno de los acontecimientos del año en el universo synthpop experimental. "Later Than You Think" sale el viernes 26 de septiembre y su "I Hate Antichrist" ya fue número uno de nuestra lista. El de Austin es uno de nuestros artistas favoritos desde 2011 y estamos de celebración por su nueva música.

  Nº1 Nation of Language - "I´m Not Ready for the Change" Sube 1 (8 semanas)   La banda neoyorquina vuelve a conquistar nuestra lista con su segundo número uno, tras el inolvidable Inept Apollo . I'm not resdy for the change  es pura elegancia synthpop, con ese pulso melódico y nostálgico que los ha convertido en referentes de la nueva ola electrónica. Un himno nocturno que confirma el gran momento creativo de Nation of Language .   Nº2 Tame Impala - "End of Summer" Sube 1 (7 semanas)   Nº3 Baxter Dury - "Schadenfreude" Sube 1 (6 semanas)   Nº4 Rojuu - "Lucky" Sube 2 (5 semanas)   Nº5 Foster The People - "See You In the Afterlife" Nº1 Baja 4 (9 semanas)     Nº6 The Lemonheads - "Deep End" Sube 2 (5 semanas)   Nº7 Rusowsky - "LIAR?" Sube 2 (4 semanas)   Nº8 Suede - "Dancing With The Europeans" Sube 3 (3 semanas)   Nº9 Zoé - "Campo de Fuerza" Sube 4 (4 semanas)   Nº10 Hot Chip  - ...